人的生命是有时间的限制，但是艺术是超越时代的存在。今天我想要谈谈我眼中的疯狂的天才卡拉瓦乔，他是一位极天赋和智慧于一身的杀人犯。安德烈·贝恩-若夫鲁瓦(保罗·瓦乐希的秘书)评论道：“坦率地说，卡拉瓦乔的工作标志着现代绘画的开始。”
卡拉瓦乔名作《圣马太蒙召》主要讲述的是耶稣召唤马太。在一个昏暗的房间，马太是从事为政府收税，受到了人们的憎恨。耶稣在门徒的引领之下，来到了马太所在的房间，指着马太，让他跟随他。在我们从来的感受，耶稣带着金光闪闪，他应该在高贵的教堂，而不是在平民市井。卡拉瓦乔把地点选择一个幽暗的房间里，只有一个窗户能透过阳光，然后耶稣指着马太的时候，顺着窗户的光，显得格外的显眼。
卡拉瓦乔打破了神在神坛的印象，而是将神来到贫苦大众中，来拯救苍生。从卡拉瓦乔的生平经历来说，他早年丧父，常年混在市井人群里，他画的人物大多数都是贫苦的老百姓。不同于尼德兰画派的严肃、拘谨和不生动来说，卡拉瓦乔的画作生龙活虎，更具有艺术的感染力。
我们再来看他著名的画作《纸牌作弊高手》，一个小男孩陷入了纸牌的骗局，当他一门心思想要出什么牌的时候，旁边的一双眼睛早就暗示了整个故事的结局。在纸醉金迷的时代，人们沉迷于娱乐，麻醉自己，当我们看着卡拉瓦乔的画作，我们能从他的作品里窥视当时的社会风气。
《亚历山大的凯瑟琳》讲述的是亚历山大的凯瑟琳，是智慧、哲学家、在读学生和车轮制造者、纺织者的主保圣人。传说她曾说服罗马帝国的皇帝，不要迫害基督徒，最后被判处死刑。卡拉瓦乔将她画得很美丽动人，她穿着精致的衣服，戴着帽子，斜睨地看着我们，我们能感受到她的信仰的坚定，旁边的纺车的轮子已经坏了，一根根金色的丝悉数可见，不得不让我们赞叹画家水准更高。
《艾塞克的牺牲》也是反映《圣经》里的一则故事，一位信众想要杀掉自己唯一的儿子证明自己对主的忠诚。天使赶过来，阻止他的行为，建议他用羊代替祭祀。整幅画面的近景是在一棵粗壮的树低下，远处是一座座城堡。城堡在我们的印象里象征着美好，而一个信众按住自己儿子的刀拔出刀给人一种咄咄逼人的紧迫感，两者对比之下，给我们一种强烈的视觉冲击。
从卡拉瓦乔的传世作品里，我们能感知到他对平苦百姓的关切。他的作品不仅逼真，更像是时代的照相机一样反映社会现实。他是文艺复兴时代到巴洛克艺术的过渡。从他的作品里，我们能感受到一种震撼。他罪恶昭著，杀过人，逃亡，他画了很多基督教的故事，却始终没有拯救自己。我们在审视他的画作，能感受到他对艺术的狂热以及无与伦比的天赋。是的，他是一个疯子，对艺术痴迷，也是一个罪不可恕的杀人犯，这么极端的两个特性居然集中在他一个人身上。他是谁啊？是恶魔？是天才。他就是举世闻名的卡拉瓦乔。
